Serena Maisto

Ospite della mostra "Andy Warhol, Super Pop"

24.10.2020 - 31.12.2021 Palazzina di Caccia di Stupingi, Torino

Ospite della collettiva "UNKNOWN - Street Art Exhibition", con un progetto commissionato dal collettivo Xora.

1.8.2020 - 13.12.2020

Foyer del Teatro Arcimboldi di Milano

12.12.2019 - 30.01.2020

Imago Art Gallery, Lugano

Collettiva NEXT

(Malossi, Pugliese, Bigi, Bonalumi, Castellani, Busci, Xhixha, Maisto, Gloc, Rafka, Endoro, Ghinato, Fontana, Salvo, Pomodoro, Castellani)

16 Set. - 20 Dic. 2019

Artrust SA, Melano

2019

SERENA MAISTO / RAUL in collaboration with KAREN BYSTEDT ONE. TWO. ANDY

Una foto, due artisti e il mito della Pop Art. La Scomposizione dell’immagine racchiude al suo interno un concetto di vita molto semplice: il ritorno allo zero, al niente, alle origini del tutto. Il nostro sguardo è abituato a riconoscere forme e simboli per poi elaborarli nel suo significato, che siano immagini di persone famose, forme conosciute, immagini studiate: il nostro cervello le riconosce, le elabora e le immagazzina. Ma tutto quello che noi consociamo ha nel suo inizio, nella sua natura, un punto zero: il punto dove tutto è ancora possibile e nulla è riconoscibile. Scomporre l’immagine di Andy Warhol ha avuto un effetto particolare su di me. Mettere mano all’icona della Pop Art è stato sia un privilegio che un affronto, forse perché nessuno mai potrà arrivare al suo livello di semplice genialità nella manipolazione del colore, della grafica e dell’immagine ridotta alla semplicità delle forme. Il mio scomporre un personaggio famoso, ha comunque l’intenzione di portare lo spettatore alla riflessione che siamo fatti tutti allo stesso modo, a livello cellulare, e che anche un personaggio come lui diventa il punto zero se scomposto nella sua forma. Ha però dell’incredibile come il cervello riesca comunque a riconoscere anche solo l’occhio di Andy Warhol, oppure i capelli... Questo è il risultato di quel che accade quando il nostro cervello immagazzina così bene una forma, un volto o qualsiasi altra immagine da riuscire a a riconoscerla anche se scomposta: è così che l’immagine astratta e priva di significato di Andy riporta piccoli indizi per riportare al suo ricordo o quanto meno al pensiero di quel suo sguardo serio e particolare.

https://www.artrust.ch/one-two-andy/

09.11.2019

Vengono da mondi distanti, quanto possono esserlo il Ticino e l’Abruzzo. Hanno percorsi artistici e stili completamente differenti.

Eppure, come due rette destinate a incrociarsi, anche Serena Maisto e Raul hanno trovato il loro punto di incontro. E lo hanno fatto a Melano, con Artrust, nel segno di Andy Warhol.

Il 9 novembre i due artisti si racconteranno al pubblico nell'ambito della mostra "One. Two. Andy." allestita presso gli spazi di Artrust a Melano in via Pedemonte di Sopra 1. Il dibattito sarà moderato dalla direttrice di Artrust Patrizia Cattaneo Moresi.

Al centro dell'incontro le storie personali e artistiche di Raul e Serena, i loro stili, le loro tecniche e il percorso che li ha portati all'incontro con Andy Warhol, grazie all'artista fotografa Karen Bystedt.

Al termine, Serena e Raul saranno a disposizione per una sessione di dediche e autografi.

23.10.2019 - 27.10.2019

Kunst Zuerich Art Fair

Con Imago Art Gallery

19.09.2019 -22.09.2019

With ARTRUST SA and IMAGO ART GALLERY

Urban Art Fair Paris 2019

With Artrust

Solo show al Fiore di Pietra dell'architetto Mario Botta in cima al Monte Generoso.

Dal 7 aprile al 30 giugno 2019.

Il progetto

Cortesi Gallery Lugano è lieta di annunciare

Serena Maisto

Beyond Borders Collection

Con un testo critico di Ilaria Bignotti

21 Marzo - 28 Giugno 2019

Vernissage: giovedì 21 Marzo, 18.00 - 20.30

Cortesi Gallery, Via Nassa 62, Lugano

Comunicato stampa

Con CORTESI GALLERY

Per GastroSuisse e GastroTicino, Palazzetto Fevi, Locarno (Svizzera)

08/05/2018

Mostra internazionale d’arte contemporanea, spaziante dalla pittura, al disegno, alla scultura, alla fotografia. Il Darsi è una quali- tà saliente dell’arte che abbraccia lo stato immaginale degli artisti che hanno aderito a questa mostra. Il dare come dono,l’artista e la sua arte danno e si danno. Dare sé, se stessi agli altri. Il darsi come atto propositivo, di scambio, di stima, di cono- scenza. È uno scambio biunivoco, perché anche colui /ei che riceve, si situa in una forma transitiva di scambio e di dono. Presta- re ascolto, porgersi, mostrare attenzione agli altri, all’altra/o, denota prossimità, essere vicini a. Ci si connette in un intreccio morbido, donando e aprendosi à-rebours in spazi interstiziali dove tutto torna e dove tutto acquista nuovo senso, come una par- tita a ping-pong giocata su un campo mica troppo esiziale se non quello del nostro destino. La materia si districa e si avviluppa nei luoghi che ciascun artista ha eletto a propria compagine, sia essa in quella sciolta sui diagrammi che il pittore elegge e trac- cia a propria dimora, sia in quella non troppo velata che compone forme tattili depositandosi nei luoghi, sia ancora in quella me- diata-data dall’occhio meccanico, o ancora in quella che nel desiderio rinviene e anela a porzioni mitiche di realtà agognate e trasognate che l’artista pone tra sé e il mondo. Piccoli gesti piccole essenze diagrammatiche di cui la rosa come scrisse Clarice Lispector ben cattura senso e disponibilità. In fondo cos’è l’arte se non questo disporsi e Darsi in totale e libera intimità tra il sé e il mondo?

Inaugurazione: 9 aprile 2018 h.18:30

Dal 10 aprile al 30 maggio 2018 Dal lunedì al venerdì dalle h.10:00 alle h.18:00 – Ingresso Libero Palazzo Lombardia, Spazio Espositivo, via Luigi Galvani 27

04.03.2018

La mostra, pur configurandosi come una prosecuzione della precedente, presenta tante novità nell’allestimento, con la presenza di nuovi pezzi e artisti in rappresentanza del panorama attuale della Street Art, in particolare della scena europea: molti i francesi presenti (El Moot Moot, EZK, Kurar, Lars, Thirsty Bstrd), ma anche inglesi e italiani.

Ampio spazio sarà ovviamente riservato ad alcuni dei nomi che hanno fatto e continuano a fare la storia di questo tra cui Basquiat, Keith Haring, Banksy e Obey (Shepard Fairey).

«Stando al Contemporary Art Market Report 2017 di Artprice, la Street Art sta conquistando sempre più collezionisti. Oggi, tra i dieci artisti contemporanei per numero di opere vendute, quattro appartengono al panorama della Street Art; è anche per questi motivi, oltre che per il successo della mostra precedente, con la quale siamo riusciti a coinvolgere un pubblico davvero variegato in termini di età e gusti, che abbiamo deciso di proseguire sul filone della Street Art».

Patrizia Cattaneo Moresi, Direttrice di Artrust

Artrust SA, Via Pedemonte di Sopra 1, 6818 Melano CH

Sono felice di annunciare la mia presenta in fiera con la Galleria Cortesi.

Progetto esposto “Basquiat & I: into the present”.

Ginevra, Svizzera

1 - 4 Febbraio 2018

12:00 - 20:00

Cortesi Gallery

Booth C10

www.cortesigallery.com

28.11.2017 - 10.02.2018

Cortesi Gallery, 41&43 Maddox Street, London // www.cortesigallery.com

Artist Promoted by ART51 Art Advisory // www.art-51.ch

Press release

GROUP SHOW

2.12.2017

Cortesi Gallery Lugano, Via Carlo Frasca 5 // www.cortesigallery.com
Artist Promoted by ART51 Art Advisory // www.art-51.ch

19.11.2017

Per l'evento è stata donata un'opera della terza serie "Basquiat & I: into the present".

08.10.2017

L’esposizione, aperta al pubblico dall’8 ottobre al 16 dicembre 2017, a ingresso gratuito, intende raccontare la storia di questa particolare espressione culturale, a cavallo tra illegalità e arte, che dai vagoni della metropolitana di New York, dove è nata negli anni Settanta, ha raggiunto oggi la popolarità presso il grande pubblico e il pieno riconoscimento di forma artistica, facendo il suo ingresso nelle gallerie e nei musei di tutto il mondo.

«Ci confrontiamo con uno degli ultimi grandi movimenti del ‘900, che oggi è tra i più in voga, in termini di successo commerciale, attenzione dei media, popolarità tra il pubblico. La mostra presenterà al pubblico numerose opere all’interno di un percorso che, dai pionieri del graffitismo americano (Seen, Cope2, Blade e tantissimi altri) arriverà sino alle molteplici forme della Street Art attuale. Il tutto passando da alcuni dei più grandi nomi della storia dell’arte contemporanea: dal mito di Basquiat, all’estro di Keith Haring, sino all’irraggiungibile e misterioso Banksy».

Patrizia Cattaneo, Direttrice di Artrust

Artrust SA, Via Pedemonte di Sopra 1, 6818 MELANO

GROUP SHOW

14.9.2017 - 1.12.2017
Cortesi Gallery Lugano, Via Carlo Frasca 5 // www.cortesigallery.com
Artist Promoted by ART51 Art Advisory // www.art-51.ch

Comunicato stampa

14.09.2017

Il progetto artistico ideato da ART51 Art Advisory per l’inaugurazione della residenza di lusso Nizza Paradise a Paradiso (Lugano), ha lo scopo di esaltare le strutture architettoniche dell’edificio ideato e disegnato dall’architetto Mino Caggiula, attraverso un dialogo con una selezione di opere d’arte contemporanea.
Dopo aver studiato le strutture dell’edificio, i materiali usati, la posizione della residenza e il suo rapporto con la natura circostante, abbiamo deciso di porre al centro del progetto di mostra il con- cetto della luce. Sono stati selezionati quattro artisti molto diversi tra loro per età, formazione, espe- rienza e percorso artistico, che svelano la potenzialità più varia e composita della luce come stru- mento espressivo.

Abbiamo quindi voluto “giocare” sulle parole light e paradise nel titolo della mostra: Light up Para- dise, per richiamare immediatamente nel visitatore il tema, ma anche lo stretto legame con il luogo che non è semplice sede espositiva, ma fulcro dell’esposizione. Anche le persone invitate alla ver- nice, da semplici visitatori della residenza, si trasformano così in spettatori di un evento che si dipana tra gli spazi esterni e gli appartamenti dell’edificio, vivendo un’esperienza più profonda.

Non si tratta di una mostra collettiva, ma di interventi singoli su spazi diversi, che mantengano l’individualità delle varie personalità artistiche. Ogni artista infatti ha una sua zona ben specifica dove esporre.

Artisti: Carlo Bernardini, Lorenza Cavalli, Peter Flaccus, Serena Maisto

Nella foto: Serena Maisto, Gestazione Sculpture#zero, ferro e led.

Serena Maisto – Time line. My Walk with Basquiat
15 maggio – 21 luglio 2017
Opening: lunedí 15 maggio, 17.30-20.00
Cortesi Gallery Lugano, Via Carlo Frasca 5 // www.cortesigallery.com
Artist Promoted by ART51 Art Advisory // www.art-51.ch

Installation view

Comunicato stampa / Press releas

16.12.2016

15.09.2016

28.04.2016

Vernissage della nuova collezione di opere ATTIMI.

Per l'occasione sono stati dipinti due cofani di auto che verranno trasformati in sculture da muro (retroilluminate led).

www.melisdaniele.ch

Inaugurazione venerdì 4 settembre ore 18 nella Sala del Torchio di Balerna

Inaugurazione: guarda le foto

23.04.2015

Inaugurazione nuovo atelier

Serena Maisto sarà presente con uno stand al Centro Congressi di Lugano, da venerdì 15 a lunedì 17 novembre 2014.

Info orari e biglietto ridotto

Presentazione degli sci in vetrofusione artistica “World Champion Glass Ski // Project”, ultima opera in serie numerata dell’atelier di Chiara Ferraris per Gea Lab Project con interventi d’arte di Serena Maisto.

La serata si terrà giovedì 22 maggio 2014 dalle 18.30, l’entrata sarà possibile solo tramite biglietto/pass da richiedere (per chi fosse interessato ad assistere alla serata) via email nella sezione “contatti”.

Piero Gros, ancora record

Allestimento stand del ristorante “Il Liberty” di Milano al TASTE OF MILANO (8-11 maggio)

Rist. Il Liberty
Taste of Milano

23 gennaio 2014.
Creazione live di un trittico di 3 metri, su plexiglass, durante il primo aperitivo del 2014 della serie GLEMOTION.
Dalle 18 al Glem Risto Break

Il bar Glem

Opere presenti presso il DOU ASIAN FUSION RESTAURANT in Piazza Napoli a Milano. Sfoglia

Opening UN SEGNO: DeepArte, Salita la Cattedrale, Lugano.
Vernissage SABATO 22 DICEMBRE

SPAZIO TEATRO, PURA

Via al deserto, Tesserete. 18:00

TORCHIO ANTICO, ARZO.

Mostra allestita dal 24 aprile 2008 fino a fine maggio.